OS BENEFÍCIOS DO EXTRATO DE PIMENTA ROSA NO MUNDO DOS COSMÉTICOS

 

Você sabia que a pimenta rosa, apesar do nome, não é uma pimenta de verdade? Ela é o fruto da aroeira (Schinus terebinthifolius), uma árvore nativa da América do Sul, especialmente do Brasil. Sua aparência lembra a pimenta-do-reino, mas seu sabor é levemente adocicado e suave e o mais curioso é da mesma família do cajueiro!

 

Além de seu uso culinário, a pimenta rosa tem se destacado cada vez mais na indústria cosmética. Isso porque seus ativos naturais trazem diversos benefícios para a pele e o melhor de forma natural e eficiente.

 

COMO É OBTIDO O EXTRATO GLICERINADO DE PIMENTA ROSA?

O extrato glicerinado é produzido a partir da maceração dos frutos secos da pimenta rosa em uma base de glicerina vegetal, que atua como solvente. Esse processo, feito geralmente a frio e com tempo controlado, permite extrair delicadamente os compostos bioativos da planta sem alterar suas propriedades. O resultado é um extrato altamente concentrado, seguro e eficaz, ideal para uso em cosméticos.

 

POR QUE A PIMENTA ROSA É TÃO VALIOSA NOS COSMÉTICOS?

A pimenta rosa é rica em compostos como:

• Antocianidinas: antioxidantes poderosos que combatem os radicais livres e previnem o envelhecimento precoce da pele.
• Triterpenos: com ação anti-inflamatória, ajudam a acalmar a pele irritada.
• Óleos essenciais: têm efeito antimicrobiano e contribuem para a saúde geral da pele.

Esses ativos fazem da pimenta rosa um verdadeiro coringa nos cuidados com a pele. Confira os principais benefícios:

 

Principais propriedades do extrato de pimenta rosa:

• Antioxidante: protege contra o envelhecimento precoce.
• Fotoprotetor: auxilia na proteção contra os danos solares.
• Anti-inflamatório: alivia vermelhidões e irritações.
• Clareador natural: ajuda a uniformizar o tom da pele e reduzir manchas.
• Antimicrobiano: combate bactérias e previne infecções cutâneas.

 

ONDE ESSE EXTRATO PODE SER UTILIZADO?

A versatilidade da pimenta rosa permite seu uso em diferentes tipos de cosméticos, como:

• Cremes e loções anti-idade: ideais para quem busca uma pele mais jovem e protegida.
• Sabonetes faciais e corporais: promovem limpeza suave com ação purificante.
• Produtos para peles acneicas: ajudam a controlar a oleosidade e combater bactérias.
• Pós-barba e loções calmantes: alívio imediato para peles sensíveis.
• Álcool em gel e sabonetes antibacterianos: com eficácia na higienização e proteção da pele.

 

CURIOSIDADES

• A pimenta rosa é considerada uma planta de baixo impacto ambiental, o que a torna uma excelente escolha para produtos sustentáveis.
• Seu extrato glicerinado é amplamente utilizado na cosmética natural e vegana, pois não requer solventes agressivos nem ingredientes de origem animal.
• Além dos cosméticos, esse extrato também é estudado na fitoterapia, pela sua ação anti-inflamatória e cicatrizante.

 

A pimenta rosa prova que ingredientes naturais podem ser altamente eficazes e ainda sustentáveis. Se você busca produtos mais conscientes e cheios de benefícios, vale a pena apostar em cosméticos com esse extrato poderoso.

 

Gostou da dica?

Que tal incluir esse ativo na sua rotina de cuidados com a pele?

Sua pele agradece!

 

Até a próximo!

Beijuuu

Precificação de artesanato: o guia completo para vender com lucro

Olá, Amados!

Hoje vamos falar sobre um assunto fundamental para o sucesso dos nossos negócios: a precificação. 

Saber como definir o preço do seu artesanato é essencial para garantir que seu trabalho seja valorizado e para alcançar o sucesso nas vendas.

Vamos desvendar juntos esse processo, e explorar os principais aspectos e dicas para uma precificação estratégica.

Calcule o custo dos materiais

Nesta primeira etapa é importante considerar diversos fatores. Primeiramente, você precisa calcular o custo dos materiais utilizados em cada peça. 

É fundamental listar todos os itens utilizados em cada produção, desde a matéria-prima principal até os detalhes menores, como bases, extratos, essências, como também cola, fitas e embalagens, contabilize simplesmente tudo do processo!

Some o valor de cada material e divida pelo número de peças que você pode produzir com esses materiais, para obter o custo por unidade. 

Considere a mão de obra

Vejo muitas pessoas cometendo erros graves nessa etapa, seja por não saberem o valor da própria hora de trabalho ou, pior ainda, por não considerarem essa parte, fazendo o cálculo apenas com base no material utilizado. 

Mas atenção: essa é a parte mais importante quando se trata de precificação de produtos artesanais. Incluir o custo da mão de obra é essencial para garantir que seu trabalho seja valorizado adequadamente. Lembre-se, seu tempo e sua criatividade têm valor, e isso deve ser refletido no preço final do seu artesanato. 

Calcule o tempo gasto para produzir cada peça e estabeleça um valor justo por hora de trabalho. Lembre-se de incluir não apenas o tempo de produção em si, mas também o tempo dedicado à pesquisa, criação, e outros processos envolvidos na confecção. 

Valorizar sua mão de obra é fundamental para garantir que seu trabalho seja recompensado de forma adequada.

Para calcular o valor da sua hora de trabalho você deve:

• Calcular seu custo profissional mensal: aqui pode ser o salário que quer ganhar no mês, por exemplo.
• Calcular a quantidade média de horas trabalhadas por mês: considere a jornada de trabalho mensal, descontando intervalos e dias não trabalhados.
• Dividir o custo profissional mensal pela quantidade média de horas trabalhadas: isso lhe dará o custo por hora do trabalho artesanal.

Por exemplo, se o custo profissional mensal do artesão é de R$ 3.000,00 e a quantidade média de horas trabalhadas por mês é de 120 horas, o cálculo seria:

Custo por hora = (custo profissonal mensal / quantidade média de horas trabalhadas) 

Custo por hora = R$3000 / 120 horas

Custo por hora = R$25,00

Valorize seu trabalho

Pode parecer repetitivo, mas eu quero deixar bem marcado que a valorização não só do nosso produto feito à mão, mas até mesmo do nosso setor como um todo, depende de nós e de como enxergamos nosso trabalho. Ou seja, a valorização começa dentro do nosso ateliê. 

Considere não apenas o tempo e o esforço dedicados a cada peça, mas também sua habilidade e criatividade únicas. Lembre-se de que você não está apenas vendendo um produto, mas sim uma parte da sua história, sua arte e sua paixão. 

Ao definir um preço para o seu trabalho, leve em conta não apenas os custos materiais e o tempo de produção e as horas trabalhadas, mas também o valor emocional e artístico que sua peça representa.

Inclua os custos fixos

Muitas vezes, esquecemos de considerar despesas como, energia elétrica, água, internet, telefone, entre outros. Esses custos fazem parte do processo de produção e precisam ser incorporados ao preço final do seu artesanato. 

Ao ignorar esses custos, você corre o risco de vender seus produtos abaixo do valor real, o que pode comprometer sua lucratividade e sustentabilidade financeira. Portanto, lembre-se sempre de incluir todos os custos fixos na hora de precificar suas peças, garantindo que seu negócio seja rentável e bem-sucedido.

Uma questão importante a prestar atenção nesta etapa é que, se você produz dentro da sua casa e não tem o custo do aluguel de um ateliê, você deve considerar esse valor como se pagasse aluguel. Mesmo se for uma casa própria, esse custo não deve ser invisibilizado. Além disso, se você sonha em um dia ter um espaço só seu de produção e venda, então comece a adicionar aos seus custos o valor desse aluguel. Isso ajuda a criar uma reserva financeira e a se preparar para o momento em que esse investimento se tornará realidade.

Considere o valor percebido

Isso significa que o preço deve refletir não apenas os custos envolvidos na produção, mas também a qualidade, exclusividade e o apelo emocional do produto. Produtos artesanais muitas vezes são valorizados por sua originalidade e pela história por trás de sua criação. Portanto, ao definir o preço, leve em conta o quanto seu público-alvo está disposto a pagar pelo valor agregado que seu produto oferece. Nesta etapa conta muito fazer a pesquisa de mercado que explicarei abaixo.

Analise o mercado

Para precificar seu artesanato de forma estratégica, é essencial analisar o mercado e nicho em que você está inserido. Pesquise os preços praticados pelos seus concorrentes diretos e indiretos, tanto em lojas físicas quanto online.

Os concorrentes diretos são aqueles que oferecem produtos ou serviços semelhantes ou idênticos aos seus, atendendo à mesma demanda e ao mesmo público-alvo. Já os concorrentes indiretos são aqueles que não oferecem exatamente o mesmo produto ou serviço, mas que podem satisfazer a mesma necessidade ou desejo do cliente. Por exemplo, para um artesão que produz velas artesanais, um concorrente direto seria outro artesão que também produz velas artesanais, enquanto um concorrente indireto poderia ser uma loja de decoração que vende velas industrializadas. 

Observe também o posicionamento de suas peças em relação à concorrência: se você oferece algo exclusivo ou com um diferencial significativo, pode justificar um preço mais alto. Além disso, esteja atento às tendências e à demanda do mercado, adaptando seus preços de acordo com a oferta e a procura. Essa análise constante permitirá que você ajuste seus preços para se manter competitivo e atrair clientes.

Defina uma margem de lucro

Depois de colocar na ponta do lápis todos os processos acima, você precisará de tudo isso feito para realizar a próxima etapa que é definir o lucro.

Uma margem de lucro saudável para o artesanato geralmente varia de 150% a 200% sobre o valor do custo,  mas é importante ajustá-la de acordo com a realidade do mercado e as características do seu produto. 

Uma margem muito baixa pode comprometer a sustentabilidade do negócio, enquanto uma margem muito alta pode afastar os clientes. Portanto, é fundamental encontrar um equilíbrio que permita cobrir os custos, garantir um lucro justo e manter a competitividade no mercado.

Para calcular o lucro do seu artesanato, você pode utilizar diferentes métodos e fórmulas. Um dos métodos mais simples é subtrair o custo total do produto (incluindo materiais, mão de obra e custos fixos) do preço de venda. A fórmula básica para calcular o lucro é:

Lucro = Preço de Venda − Custo Total

Outra forma é definir seu markup 

Markup em português refere-se ao índice aplicado sobre o custo de um produto para determinar o seu preço de venda. Ele é utilizado para cobrir os custos e despesas do produto, bem como para garantir uma margem de lucro. O cálculo do markup é baseado na relação entre o custo do produto e o preço de venda desejado, levando em consideração também os impostos.

Defina a margem de lucro desejada: Decida quanto você deseja ganhar em cima do custo do produto. Por exemplo, se o custo do produto é R$ 50, e você deseja uma margem de lucro de 150%, a margem resultaria em R$ 75 de lucro.

Calcule o custo total do produto: some todos os custos envolvidos na produção do item, incluindo materiais, mão de obra, custos fixos, e outros gastos relacionados.

Determine o Markup: Utilize a fórmula:

Markup = 1 + (Margem de lucro / 100)

Se você deseja aplicar uma margem de lucro de 150%, isso significa que o preço de venda deve ser 2,5 vezes o custo total (100% do custo + 150% de lucro).

Suponhamos que o custo total do produto seja R$50,00 e você deseja uma margem de lucro de 150%. O markup multiplicador necessário para atingir essa margem seria:

Markup = 1 + (150/100)

Markup = 1 + 1,5

Markup = 2,5

Portanto, o preço de venda seria:

Preço de venda = Custo Total x Markup)

Usando o mesmo exemplo acima:

Preço de venda = R$50 x 2,5

Preço de venda = R$ 125,00

Portanto, com uma margem de lucro desejada de 150%, o preço de venda deve ser R$125,00.

Calma, não se assuste com a matemática. Para facilitar o processo eu montei uma planilha base prontinha para você adicionar os seus valores e receber o cálculo pronto.

Quer fazer o download dela? Então clique aqui.

E não termina por aí… No dia 19 de Junho, teremos uma Live especial sobre esse assunto, às 15h15 lá no meu Instagram. Você não pode perder essa oportunidade de levar suas dúvidas para o consultor Maurício Mezalira do Sebrae responder! Quem vem comigo?

Espero que essas dicas tenham sido úteis para você precificar seus produtos  de forma estratégica  e  alcançar o sucesso nas vendas. 

Se precisar de mais dicas, estou aqui para ajudar. Bora aprender? 

Beijuuuu!

Estilo Chanel 

Olá amados!

Quando a gente ouve o nome Chanel, logo vem à mente o glamour francês, o perfume marcante, a elegância que atravessa gerações… Mas será que já parou pra pensar no quanto essa marca pode ensinar pra você, que vive da arte, do afeto e do feito à mão? Hoje vou te mostrar que Chanel não é só moda: é essência, é identidade. Bora aprender?

Coco Chanel: a mulher que ousou mudar tudo

Gabrielle Bonheur Chanel, mais conhecida como Coco, nasceu em 1883, viveu em orfanato, costurou com as próprias mãos e construiu um império. Ela acreditava que simplicidade era o auge da elegância. Foi cantora, visionária e ousou romper com os padrões da época. Criou roupas que libertavam as mulheres dos espartilhos, desenhou peças com tecidos masculinos e lançou um novo jeito de ser feminina: mais livre, prática e sofisticada.

Essa força se reflete até hoje na marca que leva seu nome e no universo de beleza que ela construiu, que vai muito além das roupas.

Chanel não é só moda: é assinatura de alma

Além dos vestidos e bolsas, Chanel criou um estilo de vida. Tudo o que ela produziu tinha alma, propósito e presença. O famoso perfume Chanel Nº5, por exemplo, é uma das fragrâncias mais icônicas do mundo. Não à toa, Marilyn Monroe eternizou o aroma ao responder em entrevista: “O que você usa para dormir?”, “Apenas algumas gotas de Chanel Nº5”.

Esse poder de conexão emocional é o que transforma uma marca em legado. E é exatamente isso que você, artesã, também pode fazer com o seu produto.

5 curiosidades que fazem da Chanel um ícone até hoje

• 1. Lançou o primeiro perfume assinado por uma estilista
  Em 1921, Coco Chanel lançou o Chanel Nº5, o primeiro perfume criado por uma estilista de moda. Era ousado, moderno e inovador, diferente de tudo o que existia até então. Até hoje é o perfume mais vendido do mundo. Um verdadeiro marco no universo da perfumaria!

 

• 2. Imortalizou o “pretinho básico”
  Antes de Chanel, o preto era usado em situações formais de luto. Ela transformou esse tom sóbrio em um símbolo de elegância e poder. O famoso “pretinho básico” nasceu com ela, simples, forte e atemporal.

 

• 3. Libertou as mulheres com tecidos masculinos
  Ela tirou as mulheres dos espartilhos e trouxe tecidos leves, confortáveis e com cortes inspirados no guarda-roupa masculino. Tudo isso para que elas tivessem mais autonomia, liberdade de movimento e estilo, e isso, naquela época, era revolucionário!

 

• 4. Pioneira do branding pessoal
  Muito antes de se falar em “marca pessoal”, Chanel já era a imagem da própria marca. O estilo de vida dela, sua postura e valores eram traduzidos em cada peça, perfume e coleção. Tudo com coerência, propósito e estética. Isso é branding na veia!

 

• 5. Criou uma logo imortal
  A logomarca com os dois “C” entrelaçados (de Coco Chanel) foi desenhada por ela mesma e segue, até hoje, como uma das logos mais reconhecidas do mundo. Minimalista, elegante e inesquecível, assim como tudo que ela criou.

A força de uma fragrância inesquecível

A perfumaria sempre foi um dos pilares mais marcantes da marca Chanel. Em 1921, a maison lançou o Chanel Nº 5, o perfume mais icônico do mundo, revolucionando o mercado com uma fragrância sofisticada, abstrata e atemporal, criada para ser o cheiro da mulher moderna. Em seguida, a casa eternizou outro grande sucesso: Coco, um perfume marcante e opulento, com notas orientais que celebram a intensidade e a elegância feminina. E em 2001, chegou ao mercado o Coco Mademoiselle, uma interpretação jovem, intensa e luminosa da mulher contemporânea. Com notas cítricas, florais e amadeiradas, ele traduz o espírito de uma mulher livre, decidida e delicadamente sofisticada. Foi nessa fragrância que nos inspiramos para criar a Coleção Mademoiselle, nossa homenagem ao Dia das Mães, feita para mulheres que transformam presença em perfume e silêncio em força.

O que você, artesã, pode aprender com tudo isso?

• Tenha identidade: assim como Chanel, defina o seu estilo. Ele é o que diferencia o seu produto no mercado.
• Crie com propósito: tudo o que você faz precisa carregar um “porquê”. Isso toca o coração de quem compra.
• Valorize a simplicidade: um bom acabamento, uma fragrância marcante, um rótulo bem feito… tudo isso encanta sem precisar de exagero.
• Comunique com verdade: conte a história por trás do que você faz. Marcas com alma vendem mais e duram mais.
• Cuide da sua imagem: desde o feed do Instagram até a forma como você embala seu produto, tudo comunica.

A Coleção Mademoiselle e o poder de transformar afeto em presença

Inspirada na força silenciosa e na elegância afetiva de tantas mães, a Coleção Mademoiselle é um verdadeiro ritual de cuidado. Com fragrância chypre floral, ela combina cítricos vibrantes, um coração floral envolvente e um fundo de baunilha, musk e patchouli. Uma composição que representa exatamente esse espírito Chanel: leveza com profundidade.

Nos cosméticos artesanais, usamos óleo de amêndoas doce, extrato glicerinado de aveia e manteiga de castanha do Pará, ativos que hidratam, nutrem e perfumam com suavidade. É a nossa forma de transformar o banho em memória e o presente em presença.

Seu produto também pode ser inesquecível

Chanel ensinou que o luxo está nos detalhes, que elegância é atitude e que autenticidade é atemporal. E é por isso que eu te digo com o coração: o seu produto artesanal também pode marcar gerações, também pode ter assinatura, alma e perfume que fica na memória.

Seja você fazendo um sabonete, uma vela ou um aromatizador, tudo pode carregar significado, e é isso que fideliza clientes e transforma o seu fazer em marca.

Até o próximo blog, Beijuuuu!